--------- ----------- INDIOS HOPI: Koyaanisqatsi
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KOYAANISQATSI: “PRUITT - IGOE”

Primero que nada quisiera agradecer los comentarios (Kevin, Naty, Pachi, anónimos, etc). Por otra parte, me han comentado algunos también que tienen problemas para ver los contenidos de la página. Si es así hagan clic en el feed que podrán verlos sin inconvenientes.

En esta entrada quisiera seguir comentando sobre el film KOYAANISQATSI. Brevemente recapitularé diciendo que se trata de una película que forma parte de la llamada trilogía “Qatsi” dirigida por Godfrey Reggio.
Es un documental donde las imágenes y la música son los exclusivos protagonistas. El nombre del mismo proviene de la lengua HOPI, y significa “vida fuera de balance” o “vida en desequilibrio”. En síntesis; además de denunciar la forma automatizada de vida del hombre moderno, reduciéndolo a un mero engranaje de la gran maquinaria del sistema, se logra plasmar en el mismo y con gran maestría, el efecto destructivo sobre el medio, provocado por nuestro cotidiano modo de vivir.

La parte del documental que comentaré ahora se denomina “Pruitt-Igoe” que comienza con imágenes de tristes edificios, abandonados y deteriorados, que dejan una sensación de ciudad en decadencia. Estas moles de cemento pertenecen al proyecto residencial conocido como Pruitt-Igoe de St. Louis, proyecto llevado a cabo hace más de 50 años por parte del arquitecto Minoru Yamasaki (el mismo responsable de la construcción del ya extinto World Trade Center). Este complejo de 33 edificios de protección pública, que abarcaba un espacio de 23 ha. fue levantado con el fin de promover el crecimiento de áreas estancadas (léase “pobres”) de la ciudad. Diseñado desde una visión “modernista” del espacio urbano. Al cabo de pocos años de ser construido se transformó en una zona donde los altos índices de criminalidad y marginalidad eran la moneda corriente. El film logra plasmar con mucha claridad lo expuesto con imágenes que transmiten el agobio ante lo monótono, desolación y abandono.

Las últimas horas de vida de tan descomunal y patético proyecto, queda reflejada en impactantes imágenes que el documental capta con clara precisión.

Luego quedaron solo palabras para el debate: modernismo vs. Postmodernismo en la arquitectura, despilfarro económico, proyectos fallidos, sociedad humana como colmena, la civilización como construcción y destrucción interminable.


KOYAANISQATSI- "Vessels" -segunda parte-segunda sección-

Esta sección intitulada “Vessels” (que podríamos traducir como flotas o vasijas según el punto de enfoque) nos coloca ya de lleno en la ciudad; caminos trazados por el hombre, autopistas, ir y venir interminable de coches, industrialización, armamento bélico, aviones, grandes edificios, guerra y aniquilación.
Comienza con bañistas a la orilla del mar, mientras que en la parte de atrás se puede observar la central nuclear de San Onofre (sur de California).
Un edificio de cristal que refleja el cielo y las nubes, se funden en un todo homogéneo. La técnica que interfiere en el medio ha venido para quedarse.
Sigue con la que tal vez sea la secuencia de una sola toma mas larga del film, es el aterrizaje de un Boeing comercial 747.

Luego aparece una vista aérea que se desenvuelve en patrones automatizados de tráfico en una hora pico en una autopista de Los Angeles, (ya lo habian anunciado los HOPI en la sexta profecía ) la música acompaña, el agobio es perenne. La imagen se va volviendo más difusa con la polución. Aquí habría que mencionar lo que subrayaba El filósofo vienés Iván illich respecto del aspecto tanto destructivo como restrictivo de libertad que tienen los medios de transporte: “ El transporte ha creado un nuevo tipo de hombre: un ser constantemente ausente de una destinación a la que no puede llegar por sí mismo y a la que debe llegar ese mismo día.”


La reproducibilidad técnica y automatización también se dan en la guerra; las próximas imágenes muestran hileras e hileras de tanques de la segunda guerra mundial. Esto quizá quiera significar la tesis sostenida por algunos escritores marxistas, de la guerra como base del progreso científico y como estructura organizativa que luego ha sido emulada por la organización de la sociedad industrializada.
Luego siguiendo en “pie de guerra” aparecen imágenes tomadas desde la cola de un bombardero B1A Lancer y un cohete espacial en su etapa de separación.

Posteriormente una imagen de la bomba atómica denominada "Fat Man." Que es la misma que estallo a las 11:02 horas, del 9 de agosto de 1945, sobre la ciudad de Nagasaki, Japón. La mortífera radiación generada por la explosión, mas las ráfagas de viento y los rayos de calor que llegaron a varios miles de grados, provocaron el exterminio de todo lo que se encontraba a la vista y la reducción de toda esa zona a un desolado campo de escombros.

Luego portaaviones y barcos de la operación denominada “mar orbit” realizada en julio de 1934. Esta operación consistió en el envío de una flota encargada de tareas nucleares a mas de 30000 millas en 65 días de viaje por todo el mundo, estaba dotada de una autonomía tal que no necesitó de ni una sola reposición de gasolina.
Esta operación demostró la gran capacidad de estos portaaviones y buques nucleares para operar en zonas remotas y a grandes velocidades y sin apoyo logístico. La imagen del portaaviones con la formula del físico Albert Einstein, E=mc2 , es mas que ilustrativa; una nueva era había comenzado
Por último una serie de explosiones sucedidas durante el conflicto de la guerra de Vietnam.
Aqui el video:

KOYAANISQUATSI - segunda parte -

En la segunda parte de KOYAANISQUATSI, los planos de la película, y cambios bruscos en la música comienzan a introducirnos en el mundo creado por la acción del hombre.
En un primer momento sigue con una relativa tranquilidad mostrándonos imágenes de verde agua (Lago Powell) custodiada por suaves colinas a sus costados, pero luego comienzan a aparecer hileras de campo de cultivo de flores rojas, amarillas y verdes. Posteriormente, una primera explosión se sucede en una mina, aquí ya nos estamos sumergiendo de lleno en la civilización y la destrucción como modo de supervivencia. Un camión avanza provocando olas de polvo negro en este capítulo titulado "Recursos", que lo hacen perder literalmente de vista en la propia nube autocreada.
Lugo comezaremos a ver las famosas “telarañas en el cielo” de las que nos hablaba una de las profecías de los INDIOS HOPI, ya que aparecerán en escena, gigantescas torres eléctricas que romperán la armonía natural del desierto. A continuación la participación del hombre en el medio ambiente se presenta a través de imágenes de las operaciones mineras, fábricas con hombres en ella, una central hidroeléctrica; sucesión de imágenes que culminará con una apocalíptica escena de detonaciones de bombas atómicas en el desierto de Nevada.

KOYAANISQATSI - primera parte-

La primera imagen en la película es la de un pictograma dibujado por los INDIOS HOPI, situado en la Gran Galería de Horseshoe Canyon, que forma parte del Parque Nacional Canyonlands, ubicado en Utah - Gran Cañón del Colorado -. El recurso al referente antropológico de un pueblo primitivo tiene un sentido profético, precisamente por misterioso y secreto, poseedor de una sabiduría especial. La sabiduría de quien vive ligado a la tierra.
Se van dando en esta primera parte una sucesión de imágenes de la tierra, que se van componiendo de diversas formas durante quince minutos. Planos más detallados de figuras naturales caprichosas dotadas de una sublime belleza. Es de particular importancia en esta parte, la manifestación de la naturaleza en su mas pura expresión, sin intervención de la mano del hombre.
Posteriormente se introducen paulatinamente imágenes de vapores, viento y arena de los desiertos.
Comienza a aparecer la vida animal en la tierra. Tenemos imágenes de pájaros saliendo y entrando en cuevas iluminadas por el sol.

La genial composición de Philip Glass va acompañando y matizando paso a paso cada imagen. Luego un cambio en la música señala que vamos a ver las nubes en movimiento, vistas a cámara rápida, mostrando así las estructuras y la armonía que se producen en ese movimiento. Esta sección incluye también imágenes del agua en movimiento. Magníficas cascadas, el mar, el vaivén de las olas y las nubes otra vez danzan en embravecida armonía.

Aquí les dejo un extracto de esta primera parte

KOYAANISQATSI - life out of balance-


KOYAANIQUATSI
FICHA TECNICA
AÑO:1982
DURACIÓN: 87 min.
PAÍS: USA
DIRECTOR: Godfrey Reggio
GUIÓN: Godfrey Reggio, Ron Fricke, Michael Hoenig
MÚSICA: Philip Glass
FOTOGRAFÍA: Ron Fricke
PRODUCTORA: IRE Production

Esta película es sin lugar a dudas una de mis favoritas. Se trata de una película/documental, pero caracterizado por su gran originalidad e impacto que provoca en el espectador. No está diseñado como el típico documental con la voz en off de un locutor mientras se va sucediendo en imágenes lo comentado- ya que no hay voces- , sino que aquí cobra trascendental importancia la música empleada además de impacto visual.

El conocido compositor minimalista Philip Glass se encarga de ambientar el film con su música, que va tomando diferentes matices con el correr de la película. Comenzando con una excelsa música en la primera parte, pasando por momentos de desesperación y desquicio en el nudo; que refleja con magistral claridad lo que va aconteciendo.

Koyaanisquatsi se trata en realidad de la primera parte de una trilogía, llamada TRILOGÍA QUATSI (las otras dos son Powwaqatsi -1988- y Naqoyqatsi -2002-), del director Godfrey Reggio, donde se van entremezclado diversos tópicos. Primero la vida en naturaleza, la armonía, la tranquilidad. Luego la mano del hombre en ella con su tecnología, carreteras, cableados, coches, aeroplanos, consumismo, impersonalidad en las relaciones, sistema de vida autómata y agobiante; que lo van llevando al desequilibrio. De ahí su nombre Koyaanisqatsi, que en la lengua hopi significa "vida fuera de balance" o "vida en desequilibrio".
Se transformó enseguida en una película polémica y de culto, fue realizada entre los años 1975 y 1982, y presentada ante 5000 personas el 4 de Octubre de 1982 en el Radio City Hall de Nueva York.
Aquí les dejo el trailer.

RESPUESTAS A UNA PREGUNTA

Algunos me han preguntado por que pongo en el título del blog la palabra "Koyaanisqatsi", bueno, esto no es ni mas ni menos que un vocablo hopi, cuyo significado es básicamente "vida en desequilibrio". Tiene muchas implicancias con el mundo en que vivimos, y forma parte también de sus profecías.

Existe una película (que forma parte de una trilogía) que se llama también "Koyaanisqatsi", producida por Francis Ford Coppola y dirigida por Geofrey Reggio, pero es algo de lo que les hablaré luego y con mas detenimiento. Espero haber contestado a vuestras preguntas.